-
03-30 02:40...1957年生于北京,当代水墨画家。去年12月,任建国再寻桃花源个展亮相中国美术馆,引发不小的关注。中国美术馆馆长吴为山表示,任建国从中国画笔意墨韵的写意精神出发,有机融入抽象和表现性的语言元素,形成抽象与写意融合、写意与表现融合的新笔墨风格。展览涵盖了任建国青年时代的工笔重彩到最新创作的写意风格,表达了画家对时代的讴歌... 0
-
03-26 15:30...由中国美术家协会、中共重庆市委宣传部、重庆市文学艺术界联合会主办的“陆海之约——第十二届中国西部大地情中国画、油画作品展”3月24日在重庆当代美术馆开幕。此次展览分为中国画、油画两大部分,共计293件作品。重庆画家李彤、何金桀的《此间花盛开》、甘肃画家郑开运的《故园记忆》、广西画家常贵翔的《丰收的季节》、新疆画家冯瑜的... 0
-
03-26 14:40...由中国美术家协会、中共重庆市委宣传部、重庆市文学艺术界联合会主办的“陆海之约——第十二届中国西部大地情中国画、油画作品展”3月24日在重庆当代美术馆开幕。此次展览分为中国画、油画两大部分,共计293件作品。重庆画家李彤、何金桀的《此间花盛开》、甘肃画家郑开运的《故园记忆》、广西画家常贵翔的《丰收的季节》、新疆画家冯瑜的... 1
-
03-01 12:30...又叫人联想到中国绘画中的古典仕女,仿佛敦煌壁画中的飞天,甚至有来自唐宋瓷器的灵感,这是林风眠内心对传统根基的坚守,恰如其曾说过的“我是中国人,有中国的底子、血统,自然喜欢表达自己的东西”。“我出生于广东梅江边上的一个山村里,当我六岁开始学画后,就有热烈的愿望,想将我看到的,感受到的东西表达出来。后来在欧洲留学的年代里,... 0
-
02-18 23:00...父亲就要求我画大量的写生,还经常训练我们画一些技艺画。对我从小的美术建立和不断提升有很重要的支持。父亲也告诫我,作为中国画的当代者,在研究民族文化,继承传统的同时,要不断的开拓创新,讲求自我语言的独立性。而且,如果取得了一点点的成绩,被他人肯定了,也不要沾沾自喜,固步自封。我觉得有三个方面对我影响非常大。一是,他这一生... 1
-
02-07 17:40...这次画展是2023年中国文联青年创作扶持计划唯一画展类项目。展览上近60幅作品横跨了周扬波20岁时候的临摹长卷、30岁时候的写生作品、40岁的创作作品,展出作品精彩纷呈,展陈形式新颖,得到业界专家、广大观众、藏家和的一致好评。石家庄站深圳站评论节选王仲(著名评论家):周扬波既有家传又有传统笔墨的继承,临摹与写生使他在造... 0
-
-
02-07 04:40...深度而言可以理解为书法艺术的技道、笔意和精神在中国画上的运用、体现、发展和变异。李江英解释道,传统意义上的书写性指书法艺术中的笔意,比如书写笔意在形态上给人的不同审美感受和意蕴。再如楷书的端庄和朴茂,行书的灵动和流畅,草书的狂放与恣纵,篆书的古朴与凝炼的诸多笔意均可以提升绘画的审美品味。当然除了传统意义上的书法笔意之外... 3
-
01-15 21:30...童中焘“童老师绘画的特点是其浩然正气,此‘气’不在作品之大,而在笔墨语言和精神风节本身。”中国文联副主席许江如此评价,“他的山水,如若巨幛,浩浩苍苍,壁立千仞,云飞万丈;他的结构大开大合,蕴气守方。”《雁山秋霁》中,群山高耸,云气环绕,狂恣的笔墨点染山岭和林木,呈现出壮丽巍峨的气象;《缙云暮色》中,山峦叠翠,山脚树木植... 0
-
01-05 19:30...在推动新时代文化艺术事业的繁荣、学术研究与知识创新、全民美育的道路上,希望能够进一步提高高校的积极性,发挥高校学术科研、教书育人优势,共同推动学术创新、社会传播与全民美育。中国美术家协会理论研究处段泽林:《学术争鸣》专栏讨论的素描、中国画传承与发展等问题,自20世纪以来就是艺术界一直关注的问题,在当今时代更有认真讨论的... 0
-
01-04 21:10...中国画与诗歌就是最完美的突破口之一。中国画从传统水墨发展到中西结合、又到当代实验水墨。诗歌从古体诗词发展到新诗,这不是中国文化的优胜劣汰,而是其传承与创新发展到一定阶段的历史必然。“笔墨当随时代”,即是中国画在时代的“随”字中寻找诗意的表达。中国画技法与诗歌的关系技法是中国画的第一个门槛,它大体分为写意和工笔,二者都遵... 2
-
12-26 06:00...当以意、理、法、趣求之……思想为笔墨之灵魂”。可见,单纯从技术层面去理解中国画的笔墨程式,无法触及笔墨的精髓和其承载的文化精神。只有从中国文化的特质出发去理解、认识、研究中国画,才有可能实现入古出新。中国画的现代转型,不是割裂传统的创新。20世纪初,随着“新文化运动”兴起,西方写实绘画涌入,美术界兴起“改良中国画”运动... 0
-
12-21 06:20...我认为笔墨并非从始至终贯穿于中国画的所有领域,它仅限于元明清以来的文人画,甚至是文人水墨画。中国画的概念,在最初被创造出来时,其囊括的范围是非常广的。美术评论家水天中对“中国画”名称的产生和变化做过详细的解读。原本为区别于西洋画概念而产生的“中国画”概念,所指的是“中国之画”的庞大内容。但随着绘画艺术的普及与发展,与油... 3
-
-
12-18 02:20...张望主席的到来打破了这份宁静,但也为这幅画卷增添了更多的色彩。他与众人交谈,给我们带来了更多的温暖和力量。观照现实,才能赢得共鸣张望自幼便对丹青笔墨情有独钟。80年代,正值中国思想冰川逐步融化的时代,也恰好是张望读大学的年华,他以开放的心态拥抱西方前沿思想。如今我们所见的张望在当代水墨领域的探索,或许正源于他在大学时期... 0
-
12-17 18:40...中国画作品呈现出的新态势同样值得进行学术研判和深入探讨。例如画家郑力曾荣获第九届全国美展金奖的《书香门第》,这件作品在一枝一叶、一木一石中透出物象肌理,可谓是对中国传统精致文化的现代世俗化阐释。再如他荣获第十一届全国美展铜奖的作品《游园惊梦》,将传统笔墨符号与现代画面融合,用电影中“重叠”的镜头和半透明的表现手法,打破... 0
-
12-08 16:50...我认为笔墨并非从始至终贯穿于中国画的所有领域,它仅限于元明清以来的文人画,甚至是文人水墨画。中国画的概念,在最初被创造出来时,其囊括的范围是非常广的。美术评论家水天中对“中国画”名称的产生和变化做过详细的解读。原本为区别于西洋画概念而产生的“中国画”概念,所指的是“中国之画”的庞大内容。但随着绘画艺术的普及与发展,与油... 0
-
12-08 16:50...把“骨法用笔”列为第二重要的内容。笔是中国画的骨干,是墨的筋骨。用笔好,“画成方能立得起”(华琳《南宗抉秘》),好的用笔,能够使画面的神韵、风采自然且有变化。这种丰富变化的“骨气”,自然是归乎用笔。要做到好的用笔,黄宾虹讲要在平、留、圆、重、变五字上下功夫。平如锥画沙,起讫分明,不平就会轻浮柔弱;留则是积点成线,笔意贵... 0
-
12-08 00:00...在抗日战争烽火硝烟中创办的新华日报,85年来一直关注着中国画的创作。”双传学表示。在省委省政府的坚强领导下,新华报业传媒集团的传播力、影响力不断增强,6年来有40件作品荣获中国新闻奖,内容生产能力在全国走在前列,始终勇担为江苏文化事业高质量发展“鼓与呼”的使命职责。集团旗下的江南时报,充分发挥主流媒体的链接与纽带作用,... 3
-
12-06 16:50...中国画的发展却不得不受制于“与其他画种区别保持独立”的思维模式。应该说,这种“身份界定”渗透到了关于中国画的各种表述中,无论是中国画的笔墨底线之争,还是中国画的材料之争,抑或中国画的实验之争。在中国画领域,还因此产生了诸多关于派生问题的讨论,比如中西融合、越民族越国际、“笔墨当随时代”、写生新生活等。这里先谈谈“笔墨当... 0
-
-
11-26 16:20...如荆浩评张璪所作“气韵俱盛,笔墨积微;真思卓然,不贵五彩”,黄山谷题刘元辅画马“与物殊绝,笔墨易取;至于庸庸,殆难为工”。以上这几个层面的含义,又可归纳为两个方面的内容:一为用笔、用墨;一为笔与笔、笔与墨的关系,这个关系是笔墨结构及其规律。画论中笔墨连称者,或指前者,或指后者,或二者兼指。只是古人未明说“结构即笔墨”,... 0
-
11-14 17:30...中国画的概念就一定要清晰,也就是要厘清中国画的边界,知道什么是中国画。守住中国画的底线,中国画才能真正有所发展。在关于中国画的讨论中,著名画家张仃就提出“笔墨是中国画的底线”。其实,中国画关于笔墨争论的问题,是有一个发展过程的。从宋代开始往前推,中国画的笔墨是以勾线、渲染为主的,追求气韵生动、骨法用笔、应物象形、随类赋... 0
-
11-12 13:10...任建国山水画中的“云海”为当代人提供了一种在山水桃源中“听风”,在动态丰富的世界里让心灵安静,任思想感怀的现代版本。例如在《青云南山飘》中,天空中的浮云在抽象表现的动感中表现出天高地远的云海之境,势总在形态中流转,画中气机团抱,充溢着以墨为形的山居烟岚之感,点景人物策仗过桥,通向山间的一座楼阁,画中风劲全出,在开合虚实... 0
-
11-11 13:50...此次展出的三件作品《高山仰止》《造化铸成铁壁图》《海潮忆丝路》为艺术家年近九旬时的创作,气象宏阔,境界高迈。其充满创造力的山水画实践,印证着中国画不竭的生命力。冯远的《圣源》表现了三江源的圣洁纯净之美,讴歌生态文明建设的重要成果,同样是对民族精神的溯源与寻根。以人物画名世的冯远,近年来创作了一批山水画作品,一类是名山大... 0
-
-
-
本页Url:
-
2024-04-19-00:19 GMT . 添加到桌面浏览更方便.
-